Реферат: Иван Крамской
Реферат: Иван Крамской
КРАМСКОЙ ИВАН НИКОЛАЕВИЧ
1837-1887
Русский художник жанровой, исторической и портретной живописи. Вдохновитель
организатор «передвижников».
С 1856 г. Учился в Петербургской Академии художеств. Увлекался революционно-
демократическими идеями Н.Чернышевского, Д.Писарева и Н.Добролюбова.
Без Ивана Николаевича Крамского невозможно представить демократическую
художественную культуру второй половины Х1Х века. Крамской играл определяющую
роль на всех этапах развития передовой русской живописи 1860-1870-х годов. Он
по праву был идейным лидером, совестью и мозгом передвижничества. Сила
интеллекта, редкий организаторский талант и темперамент прирожденного
общественного деятеля, которым был наделен Крамской, дали основание
утверждать, что Крамской сделал более для искусства, чем в искусстве, что он
был художественным деятелем по преимуществу. Крамской безбоязненно
всматривался в человека, раскрывал глубокие драмы человеческого сердца, что
по убеждению художника, « и есть действительное искусство в его настоящем
значении и высший его род». Через всю жизнь Крамского прошла работа над
портретом. Своим стремительным взлетом в 1870-е годы Крамской - портретист во
многом обязан П.М.Третьякову, с которым его связывала в ту пору духовная
близость, общность эстетических и жизненных взглядов. Свидетельством того
остался камерный, не предполагавшийся для публичного показа портрет
основателя Третьяковской галереи, в котором за внешней замкнутостью,
строгостью облика живет сердечное тепло и подлинная одухотворенность. Лучшие
портреты Крамского 1870-х годов созданы в осуществление давнего масштабного
замысла Третьякова, над которым в начале 1870-х годов работал В.Г.Перов, а в
1880-е годы - И.Е.Репин: создание портретной галереи выдающихся деятелей
русской культуры, прежде всего писателей.
Центральным творением Крамского 1870-х годов явился портрет
Л.Н.Толстого(1873). С силой, почти равною толстовской, художник понял и
передал владевшее Толстым чувство единства с жизнью. М.Е.Салтыков - Щедрин в
портрете1879 года предстает, напротив, в состоянии открытого и вызывающего
противостояния действительности. Очень интересен и портрет А.С.Грибоедова
(1873).
На 2-ой Передвижной выставке в 1873 году появилась картина Крамского «Христос
в пустыне», которая вызвала долго не утихав- шую полемику. Крамского
неоднократно просили пояснить его произведение. В письме-ответе В.М.Гаршину
Крамской пишет о том, что хотел запечатлеть драматическую ситуацию
нравственного выбора, тот неизбежный момент в жизни каждого человека, когда
приходится решать - «пойти ли направо или налево, взять ли за господа бога
рубль или не уступать ни шагу злу». Эти слова невозможно понимать
прямолинейно. Для Христа, изображенного Крамским, колебаний и выбора не
существует. Для него нет альтернативы, нет возможности отступления от своего
трагического пути. Крамской пишет не столько момент сомнений, сколько
собирание внутренних сил. Эта картина о нравственной предопределенности
человеческого существования, о том, чего стоит человеку жить по совести при
абсолютной невозможности для него поступать иначе.
В трех главных картинах Крамского 1880-х годов - "Лунная ночь»,
«Неизвестная» и «Неутешное горе» - выражение общечеловеческого оказывается
связано с воплощением женских образов.
Неясность сюжета «Неизвестной» (1883) повела к взаимоисключающим толкованиям
картины. Быть может, ни в одной его картине человек не присутствует на холсте
с такой дразнящей несомненностью и в то же время не остается столь внутренне
загадочен и закрыт для зрителя. «Неизвестная» как бы воплощает реальность
присутствия идеала в жизни и одновременно его недостижимость.
«Неутешное горе»(1884) - последняя по времени создания большая картина
Крамского, навеянная тяжелыми личными переживаниями, смертью двух младших
сыновей. Крамской пишет «тишину высказывания» материнского горя. Картина
«Неутешное горе» - о том, как много сил требуется человеку, чтобы продолжать
жить.
Крамской неизменно видел задачу искусства в том, чтобы оно приходило на
помощь человеку в моменты душевных испытаний, даровало ему «успокоение и
крепость для продолжения того, что называется жизнью. Этим и определяется
сдержанное достоинство искусства Крамского.
|